Los filmes españoles Ni pies ni cabeza, Los niños salvajes y Girimunho se atreven con Men in Black 3 en la cartelera

La principal novedad de la semana en la cartelera en España es la de Men in Black 3, la tercera entrega de la franquicia que combina acción, comedia y ciencia ficción, sobre dos agentes de un cuerpo de seguridad que controla a los alienígenas que viven en la Tierra. Will Smith y Tommy Lee Jones vuelven a dar vida a los principales protagonistas de esta nueva secuela, en la que el agente J tendrá que hacer un viaje al pasado para salvar a su compañero K, la agencia y el futuro de la humanidad. Josh Brolin se une en esta ocasión al elenco de protagonistas, encarnando al agente K en su juventud. Los dos anteriores filmes de la serie fueron rotundos éxitos en todo el mundo, y también en España, donde la primera entrega alcanzó los 8,7 millones de euros de recaudación en 1997, y la segunda superó los 11 millones en 2002. En espectadores, la primera logró 2,6 millones, por 2,5 millones de la segunda. Por eso, no es extraño que Sony Pictures Releasing de España apueste fuerte y presente el filme en más de 790 salas, en el que va a ser el lanzamiento más potente en lo que llevamos de año, superando las algo más de 720 pantallas en que se estrenó Los vengadores a finales de abril. A priori, su primer objetivo parece claro: batir los 5,30 millones de euros que obtuvo dicho título, en el que ha sido hasta ahora el mejor arranque del año en España. Al igual que Los vengadores, Men in Black 3 cuenta con la baza del 3D. De hecho, se distribuye con 330 copias digitales, y en muchas salas se verá con tecnología estereoscópica. El otro estreno masivo de la semana, que Warner Bros Pictures International España presenta en más de 210 salas, es también estadounidense y va dirigido a un target muy diferente, principalmente el público joven femenino. Se trata de Cuando te encuentre (The Lucky One), un drama romántico en el que Zac Efron da vida a un marine que, tras su regreso de Irak, se propone encontrar a la desconocida que aparece en una foto que llevó como amuleto durante sus misiones. Taylor Schilling es la coprotagonista femenina de un filme que en Norteamérica ha recaudado 57 millones de dólares.

Entre los estrenos de mañana figuran tres con participación española. En algo más de 70 pantallas distribuye Alta Films Los niños salvajes, la nueva película de Patricia Ferreira, un drama sobre los adolescentes de hoy en día, sus retos y la falta de comunicación con sus mayores que fue el gran triunfador en el pasado Festival de Cine Español de Málaga, donde se alzó con cuatro galardones, incluyendo la Biznaga de Oro a la mejor película. Marina Comas, Albert Baró y Alex Monner encarnan a los tres jóvenes protagonistas. En un número muy similar de pantallas estrena World Line Cinema la comedia policiaca Ni pies ni cabeza, de Antonio del Real, que protagonizan Christian Gálvez, Jaidy Michel, Miguel Hermoso-Arnao, Alejandro Tous, Tomás Sáez, Blanca Jara y Juanjo Puigcorbé, sobre la investigación que emprende un ingenuo cabo, junto a una guapa forense y dos guardias civiles algo gamberros, para esclarecer el asesinato de un guardia civil cuyo cadáver ha aparecido sin pies ni cabeza. Por su parte, Eddie Saeta lanza en 7 salas una coproducción con Brasil en la que ha participado minoritariamente: Girimunho, imaginando la vida, de Clarissa Campolina y Helvécio Marins Jr., que cuenta la historia de una mujer 81 años que vive en un pueblo del interior de Brasil y que, después de la muerte de su marido, trata de encontrar su nueva vida. Por último, Avalon presenta en algo menos de 40 salas la comedia romántica coral francesa El arte de amar, sobre el momento del enamoramiento en varias parejas; Vértigo Films distribuye en 30 salas la comedia canadiense Starbuck, de Ken Scott, sobre un cuarentón que es padre de 533 hijos, fruto de sus donaciones de esperma veinte años antes, de los cuales 142 quieren conocerle; y Pirámide Films estrena en unas 10 salas el documental coproducido entre Austria y Alemania Plastic Planet, de Werner Boote, que muestra cómo el plástico se ha convertido en amenaza global.

Centroamérica protagonista de una semana de cine en Casa de América.

El próximo lunes 28 de mayo a las 19:00 h. se inaugurará la muestra de cine centroamericano “Imágenes de Centroamérica” que durante cinco días ofrecerá de manera gratuita 10 películas ( 5 cortometrajes y 5 largometrajes) de factura centroamericana. Además de las proyecciones, la muestra incluye un coloquio con Rodrigo Soto, director de ¿Qué le va a llevar, qué le vendo?, una de las diez películas que podrán ser vistas entre el 28 de mayo y el 1 de junio.

 

“Imágenes de Centroamérica” se realiza en colaboración con la embajadas de Costa Rica, El Salvador, Guatemala, Honduras y Nicaragua, y ofrecerá la siguiente programación:

 

Lunes 28 de mayo

19.00: Inauguración de la muestra

19.30: Proyección
¿Qué va a llevar, qué le vendo? (26’) / Costa Rica, 2010
Gestación (92’) / Costa Rica, 2009

Martes 29 de mayo

19.30: Proyección.
Esperándola (15’) / Honduras, 2011
Unos pocos con valor (80’) / Honduras, 2010

Miércoles 30 de mayo

19.30: Proyección.
Chapstick (12’) / Guatemala 2010
Fe (80’)/ Guatemala-Chile, 2011

Jueves 31 de mayo

19.30: Proyección
La Siesta (12’) / Nicaragua, 2009
The black creoles, memories and identitites (90´) / Nicaragua 2011

Viernes 1 de junio de 2012

19.30: Proyección.
La manzana azul (44’) / El Salvador, 2006
Cuentos de cipotes (20’) / El Salvador
In the Region of Ice (37’) / El Salvador-Estados Unidos, 1976 (V.O.)

 

Comienza la producción de ‘Mortadelo y Filemón contra Jimmy el Cachondo’

Zeta Cinema (‘Tengo ganas de ti’, ‘Tres metros sobre el cielo’) y Películas Pendelton (‘La Gran Aventura de Mortadelo y Filemón’, ‘Camino’) anuncian el comienzo de la producción de uno de los proyectos más ambiciosos del cine español, ‘Mortadelo y Filemón contra Jimmy el Cachondo‘, una aventura animada por ordenador y en 3D realizada con la misma tecnología de “captura de movimiento” empleada por Steven Spielberg en ‘Las aventuras de ‘Tintín’cuyo presupuesto se estima en diez millones de euros.

 Javier Fesser, responsable de otros exitosos filmes como ‘El Milagro de P. Tinto’ o ‘Camino’-ganadora de seis premios Goya en 2009-, asume la dirección de este proyecto basado en los populares personajes creados por el veterano historietista Francisco Ibáñez, y que será distribuido en nuestro país por Warner Bros. Pictures Spain.

 Tras dirigir con éxito ‘La gran aventura de Mortadelo y Filemón’, que en el 2003 obtuvo más de 22 millones de euros de recaudación y fue vista por cinco millones de espectadores en España, Fesser ha elegido la animación estereoscópica para contar esta nueva entrega de las aventuras de los entrañables y populares personajes de cómic que poco tendrá que ver con su olvidable y olvidaba secuela, ‘Mortadelo y Filemón. Misión: salvar la Tierra’, dirigida en 2007 por Miguel Bardem.

El filme, con guión del propio Fesser, Cristóbal Ruiz y Claro García, y producida por Luis Manso, se encuentra ahora mismo en fase de preproducción. Para la realización de la animación las productoras se han asociado con Ilion Animation Studios, una de las primeras empresas de animación en Europa y creadores de la cinta de animación ‘Planet 51′, aún hoy en día la producción española más cara de la historia.

 En esta nueva aventura de Mortadelo y Filemón, los agentes de la T.I.A. intentarán poner un poco de seriedad al caos que ha producido el mayor ataque criminal contra la estabilidad mundial: un ataque de risa promovido por un supergamberro que deja KO a las instituciones, la banca, las fábricas, los colegios, las cafeterías, los policías, los ladrones, los notarios y hasta a los elefantes.

 La película cuenta con la participación de Warner Bros., Canal +, Televisión Española y TV3, con el apoyo del ICAA y del ICEC y la financiación del ICO.

Cinesa propone un pack de ahorro para familias en sus salas de cine de Catalunya

Pack familia y paga menos es la nueva iniciativa que el grupo de exhibición Cinesa acaba de poner en funcionamiento en la mayoría de sus cines de Catalunya, con el objetivo de favorecer e incentivar el acercamiento de las familias al cine en una época de crisis económica como la actual.

El cine ha tenido siempre tradición de espectáculo familiar. Cinesa quiere incentivar esta tradición con la oferta del “Pack familia y paga menos”, que está disponible en ocho de sus cines de Catalunya. Se trata de un pack gracias al cual los espectadores pagan menos por sus entradas. Las condiciones especiales que establece la promoción son que el “pack familia” comporta una compra mínima de 3 entradas (siempre dos adultos y un mínimo de un niño y un máximo de cuatro), que está reservada exclusivamente para sesiones previas a las 20:30 horas, que los menores tienen que tener menos de 13 años, que no es válida para películas Warner, y que sólo se puede disfrutar de ella mediante la compra en taquilla. Tendrán recargo extra las butacas vip, proyecciones 3D y salas iSens.

Con la promoción, el precio de las entradas para cada uno de los dos adultos se reduce hasta los 5,50 euros, y las de los niños, hasta los 3,50 euros. Estos precios se mantendrán todos los días de la semana, en las sesiones citadas. La campaña continuará hasta el 13 de septiembre en ocho complejos cinematográficos de Cinesa en Catalunya: los cines Cinesa Diagonal, Cinesa Diagonal Mar, Cinesa Heron City, Cinesa Parc Vallès, Cinesa Mataró Parc, Cinesa Sant Cugat, Cinesa Barnasud y Cinesa La Farga. Durante los dos primeros fines de semana, la iniciativa ha tenido una gran acogida, con más de 1.000 packs vendidos, que significan 3.495 entradas comercializadas (1.892 para adultos y 1.603 para niños).

Tres filmes con participación española sobresalen en una cartelera con siete estrenos

Por presencia en las salas, el estreno más importante de la semana en la cartelera es el de La sombra de la traición (The Double), un thriller de espionaje en el que el misterioso asesinato de un senador obliga a un agente jubilado de la CIA a formar equipo con un joven agente del FBI para resolver el caso. Richard Gere, Topher Grace y Martin Sheen encabezan el elenco de este título, que Aurum presenta en casi 280 pantallas. Por su parte, Alfa Pictures va a realizar un potente lanzamiento, en casi 240 salas, de la coproducción italo-española Los cachorros y el código de Marco Polo. Se trata de un filme de animación concebido para los más pequeños de la casa, en el que el conejo Cilindro, la pata Diva, la gata Oly, el perro Portátil, la rana Pío y el pajarito Sinnombre, que viven en distintas partes del mundo, se reencuentran para salvar a la ciudad de Venecia, ya que la bruja Corneja quiere secar sus canales. A Contracorriente Films apuesta esta semana por Profesor Lazhar, una comedia dramática canadiense dirigida por Philippe Falardeau que ha tenido un gran recorrido por festivales y ha sido nominada al Oscar a la mejor película de habla no inglesa. Trata sobre un profesor de 55 años de origen argelino que es contratado como sustituto de un maestro de primaria muerto en trágicas circunstancias. Su carisma y su forma muy particular de enseñar resultarán fundamentales para sacar adelante el curso y cambiar la vida de sus jóvenes alumnos. El filme se podrá ver en más de 90 salas.

En medio centenar de pantallas distribuye Hispano Foxfilm la comedia gamberra El canguro (The Sitter), en donde Jonah Hill (quien estos días también está en la cartelera con Infiltrados en clase) se mete en la piel de un joven que se compromete a cuidar de tres traviesos niños para de esta forma hacerle un favor a su madre. El y los chicos acabarán envueltos en una salvaje persecución por la ciudad de Nueva York. Por su parte, Golem lanza en casi 50 salas la coproducción franco-belga Un feliz acontecimiento, de Rémi Bezançon, una comedia dramática en torno a cómo cambia la vida de una pareja, interpretada por Louise Bourgoin y Pio Marmaï, con su primer hijo. Wanda Visión, que hace apenas un par de semanas estrenó Wilaya, un filme de ficción ambientado en los campos de refugiados saharauis, refuerza esa apuesta con el estreno, en 24 salas, del documental hispano-estadounidense Hijos de las nubes, la última colonia, de Alvaro Longoria, que se estrenó en la pasada Berlinale y que, de la mano del actor Javier Bardem, explica los distintos intereses políticos, económicos y estratégicos que impiden la resolución de un conflicto, el saharaui, estancado desde hace más de 35 años. Por último, Barton Films presenta en sólo 4 salas el drama psicológico hispano-francés Xora, de Peio Cachenaut, protagonizado por Jef Goyhenexpe y Dominika Recalt. Es la primera película rodada en suletino, y trata sobre un joven escritor que siente que un hombre de negro le persigue.

Nacho Vigalondo compartirá sus clásicos favoritos con el público de Cinema Jove

El director, guionista y actor cántabro Nacho Vigalondo visitará el 27º Festival Internacional de Cine de Valencia – Cinema Jove, que se celebrará del 15 al 22 de junio organizado por el IVAC, para presentar, dentro del ciclo “Cuadernos de rodaje”, las películas que más han influido en su carrera.

Nacho Vigalondo (Cantabria, 1977) fue premiado en 2004 en la sección oficial de Cinema Jove por el cortometraje 7:35 de la mañana, posteriormente nominado al Oscar de Hollywood. Dio el salto al largometraje como director en 2007 con Los cronocrímenes, que fue reconocida como mejor película en el Festival de Ciencia Ficción de Trieste, y obtuvo el premio al mejor guión original en el Festival de Cine de Horror de Nueva York y el de mejor director en el Festival de Cine Fantástico de Amsterdam, entre otros muchos. Su segundo filme, Extraterrestre, realizado en 2011 y protagonizado por Michelle Jenner y Julián Villagrán, fue presentado en el Festival de Toronto y consiguió el Premio Cineuropa en el Festival de les Arcs.

En Cinema Jove 2012, Vigalondo compartirá con los espectadores, dentro del ciclo “Cuadernos de rodaje”, que este año el Festival recupera para su programación, una selección de películas que han marcado su visión como director. Se trata de un ciclo muy particular, con cintas que han influido en su formación como cineasta y que abarcan desde un clásico de terror poco visto como Las dos caras del Doctor Jekyll, de Terence Fisher, a Doble cuerpo, el inquietante filme de Brian de Palma que consolidó la carrera de Melanie Griffith. Otros clásicos esenciales en la gran pantalla que se verán son Petulia, de Richard Lester, Muertos y enterrados, de Gary Sherman, El tren, de John Frankenheimer, y El hombre de mimbre, de Robyn Hardy.

Vértice Sales reestructura su line-up de películas, apostando por el producto Art House de calidad en español

Vértice Sales, la agencia internacional del Grupo Vértice 360º, bien posicionada en la venta de documentales, series y formatos de televisión, está reestructurando su line up de películas para centrarse en el Art House de calidad en español, con amplio recorrido por festivales de todo el mundo. La firma estrenará su nueva imagen y posicionamiento en el Marché du Film de Cannes.

Vértice Sales llevará al MIF de Cannes la película española De tu ventana a la mía, de Paula Ortiz, galardonada con el Premio Pilar Miró al mejor director novel en la Seminci de 2011, y nominada a los Premios Goya. Se trata de un drama femenino protagonizado por Maribel Verdú, Leticia Dolera y Luisa Gavasa. También presentará Buscando a Eimish, la ópera prima de Ana Rodríguez Rossell, que ha ganado el premio Signis en el reciente Festival de Cine Español de Málaga. Es una historia romántica en clave de road-movie que incluye en su elenco a Oscar Jaenada, Manuela Vellés, Jan Cornet y Emma Suárez.

Asimismo, Vértice Sales incluirá en su line-up para el Marché du Film de Cannes el proyecto aún en preproducción Allende, así como el premiado documental Los ojos de la guerra, de Roberto Lozano, y la comedia fantástica Lobos de Arga, de Juan Martínez Moreno, coproducida por una de las compañías del grupo Vértice, Telespan 2000. Con esta nueva estrategia, Vértice Sales busca hacerse con el hueco de mercado que, según dice, “ningún otro agente de ventas español ocupa”, exportando cine de autor y de calidad en nuestro idioma (tanto de producción española como latinoamericana) y de forma exclusiva.

Sombras tenebrosas e Infiltrados en clase destacan en una cartelera con seis estrenos

El estreno más importante de mañana viernes, 11 de mayo, en cuanto a presencia en las salas, es el de Sombras tenebrosas (Dark Shadows), la nueva película de Tim Burton, una comedia fantástica, remake de una serie televisiva de los sesenta, en la que el actor fetiche del cineasta, Johnny Depp, se mete en la piel de un hombre rico y mujeriego que, en el siglo XVIII, debido a una maldición, es convertido en vampiro y enterrado vivo. Cuando emerge de la tumba dos siglos después, en 1972, regresa a su mansión, ahora en ruinas, donde habita una familia disfuncional. Michelle Pfeiffer, Eva Green, Chloë Grace Moretz, Helena Bonham Carter y Christopher Lee también aparecen en el elenco de esta cinta, que Warner Bros Pictures International España distribuye en más de 340 salas. Tampoco se queda corta Sony Pictures Releasing de España, que presenta en más de 280 pantallas Infiltrados en clase (21 Jump Street), otra adaptación de una serie, en este caso policiaca. Se trata de una buddy movie en clave de comedia que ha funcionado muy bien en Norteamérica, donde ha recaudado más de 130 millones de dólares, en la que Jonah Hill y Channing Tatum son unos agentes de la ley que se infiltran en un instituto para luchar contra la delincuencia juvenil. Allí continuarán teniendo los mismos problemas que no resolvieron en sus años de adolescencia. Por su parte, Alta Films distribuye en casi 70 salas Un lugar donde quedarse (This Must Be the Place), lo nuevo del cineasta italiano Paolo Sorrentino, que acaba de ganar seis premios David di Donatello. Se trata de una comedia dramática sobre un ex-rockero cincuentón de estética gótica, al que interpreta Sean Penn, que, tras la muerte de su padre, prosigue la obsesiva búsqueda que llevaba a cabo éste, de un criminal nazi refugiado en Estados Unidos.

Paco Poch Cinema estrena mañana en algo menos de 10 salas Un amour de jeunesse, lo nuevo de la directora francesa Mia Hansen-Løve, un drama romántico sobre un intenso primer amor. La superación, el crecimiento, el dolor y las elecciones vitales de esos primeros años de juventud, son los protagonistas de una historia con tintes autobiográficos. Mientras, Avalon lanza en algo menos de 20 salas Miss Bala, un thriller dramático mexicano dirigido por Gerardo Naranjo, en donde Stephanie Sigman se mete en la piel de una joven cuyas aspiraciones de convertirse en reina de la belleza la hacen caer en manos de una banda. En cuanto al cine español, tan sólo presenta como novedad esta semana La rosa de nadie, la ópera prima de Ignacio Oliva, que ganó el premio del público y una mención de honor del jurado en el IBAFF 2011. Se trata de una película de instintos, basada en una historia real, con personajes al borde del abismo, que está interpretada en sus papeles principales por Ana Otero y Carlos Leal. Este drama con algunos toques de cine negro se estrena mañana sólo en los cines Abaco de Cuenca, de la mano de Univers Film. Posteriormente llegará a la sala Berlanga de Madrid. Además, Alta Films presenta a nivel nacional, en 12 salas, un filme que ya se estrenó en noviembre de 2011 en Canarias, de donde es su director, Roberto Pérez Toledo: el drama protagonizado por Verónica Echegui Seis puntos sobre Emma.

COPITO DE NIEVE PARTICIPA EN EL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE ANIMACIÓN DE STUTTGART

La película COPITO DE NIEVE ha sido seleccionada para participar en el Festival Internacional de Cine Animado de Stuttgart (Alemania).
La película, dirigida por ANDRÉS G. SCHAER, se presentará al público el próximo domingo 13 de mayo. Para presentar el filme asistirá uno de los guionistas del mismo, ALBERT VAL.

La película se incluye dentro de la sección “Ani Movie”, que aglutina una selección de aquellos largometrajes de animación más destacados de países como Francia, Colombia, China o España, entre otros.

COPITO DE NIEVE mezcla animación e imagen real y está basada en la figura del popular gorila albino que vivió en el Zoo de Barcelona. ELSA PATAKY o PERE PONCE forman parte del elenco artístico de la película.

COPITO DE NIEVE se estrenó en España el pasado mes de diciembre y todavía continúa exhibiéndose en algunas salas. Ha sido vista por 222.000 personas y recaudado un total de 1’4M€.

Jirí Trnka y Priit Pärn protagonizarán las secciones de cine de animación de Cinema Jove

El XXVII Festival Internacional de Cine de Valencia-Cinema Jove, que tendrá lugar del 15 al 22 de junio organizado por el IVAC, incluirá entre sus protagonistas a dos maestros del cine de animación. Así, el evento rendirá homenaje al checo Jirí Trnka, con motivo de su centenario, y concederá el Premio Luna de Valencia al cineasta estonio Priit Pärn, uno de los mejores animadores de la actualidad.

Cinema Jove 2012 proyectará, en primicia en nuestro país, las películas más emblemáticas del cineasta de animación checo Jirí Trnka. Este ciclo, que cuenta con la colaboración de la Embajada de la República Checa, se organiza con motivo del centenario del nacimiento del director, fecha incluida este año en la lista oficial de los aniversarios de la UNESCO. Aclamado como el Walt Disney de la Europa del Este por su relevancia dentro de la historia del cine de animación, Jirí Trnka (1912-1969) dirigió y creó los guiones de más de una veintena de películas. Títulos como Viejas leyendas checas (1953), El bravo soldado Sveik (1955) o El sueño de una noche de verano (1958), premiados en festivales como los de Cannes, Venecia o Locarno, lo consagraron como el maestro del “estilo checo” de animación. Un estilo, el de animación fotograma a fotograma de marionetas y muñecos, que sigue siendo referencia para los cultivadores de esta técnica, el stop motion, que consiste en aparentar el movimiento de objetos estáticos por medio de una serie de imágenes fijas sucesivas. La filmografía de Trnka, aunada a la labor que desarrolló como ilustrador de obras infantiles y como escenógrafo, hacen de este artista un poeta de la imagen. El checo ideó la mayoría de sus cintas para el público adulto, y recurrió a la sátira social y política para mostrar la realidad del bloque soviético.

Además, el XXVII Festival Internacional de Cine de Valencia-Cinema Jove mostrará el mejor cine estonio de animación actual de la mano del animador y artista gráfico Priit Pärn (Tallin, 1946), quien recogerá en persona el Premio Luna de Valencia. Pärn es autor de una extensa lista de cortometrajes y películas animadas –Desayuno en la hierba (1987), Hotel E (1991), La noche de las zanahorias (1998)-, muchas de las cuales proyectará Cinema Jove en la edición de este año. La mezcla de humor negro, el surrealismo y la crítica recorren toda su filmografía con un lenguaje visual muy rico. El dibujo anárquico del artista estonio, fuertemente satírico y con grandes dosis de humor, es fácilmente reconocible en la pantalla por su estilo gráfico único; un estilo cuya estela está presente en las nuevas generaciones de animadores. Sus obras, a menudo calificadas como provocadoras y polémicas, no dejan indiferente al espectador y sitúan a Pärn como uno de los más grandes y personales animadores de nuestros días.

 
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